'Belle' Top 10Top 10 Review Hosoda Modernisiert Schönheit und das Biest für das digitale Zeitalter

'Belle' Top 10Top 10 Review Hosoda Modernisiert Schönheit und das Biest für das digitale Zeitalter

Die Art und Weise, wie Animation in den letzten Jahren gegen Live -Action konkurrieren konnte. In gewisser Weise fühlt sich das ziemlich mühelos an. Japanische Animation zeigt mehr als jedes andere, dass sich das Medium anpassen kann, um Geschichten für die ganze Familie, Jugendliche, Erwachsene und sogar alte Timer gleichzeitig zu erzählen, ohne seine Magie zu verlieren.

Unter den vielen Meistern des Genres finden wir natürlich Hayao Miyazaki und Isao Takahata von Studio Ghibli. Das Paar machte ihre Namen, indem sie einige der schönsten Filme aller Zeiten erstellten. Da Takahatas Tod und Miyazaki näher an einen echten Ruhestand herankommen, hat es der neuen Generation schwer, ihre eigenen Namen auf dem Beton zu schreiben. Einige Namen haben herumgegangen, wie Makoto Shinkai, der eine sehr interessante Arbeit geschaffen hat, die ihn im Medium als neue Stimme definiert, obwohl seine Erfolgsgeschichte bestenfalls fleckig ist. Aber von den neuen Regisseuren, die herumlaufen, ist Mamoru Hosoda derjenige, der wirklich sagen kann, dass er einer der neuen Meister des Mediums ist.

Sein neuer Film Belle bescheinigt, dass er hier bleibt, um zu bleiben. Wir würden es nicht anders wollen.

Belle wird von Mamoru Hosoda geschrieben und inszeniert und von Studio Chizu pro produziert. Das Unternehmen produziert seit den Wolf Children von Hosoda seit 2012 alle Filme von Hosoda. Der Film erzählt die Geschichte von Suzu, einem Teenager, der nach einem schrecklichen Vorfall in ihrem Leben in Depressionen fällt. Bis sie in dich kommt, eine Metaverse-App der zweiten Lebens. In dieser Metaverse wird Suzu ein fantastisches Abenteuer mit einem schrecklichen Monster sowie ihrer neu entdeckten Berühmtheit dank der erstaunlichen Lieder, die sie in U spielt.

Belle ist eine Kombination vieler Dinge. Für den Anfang ist es eine Modernisierung der klassischen Belle und des Biest -Märchens, aber mit einer digitalen Ära, die die Geschichte für jüngere Zielgruppen relevanter macht. Es ist auch eine Coming-of-Age-Geschichte, die sich mit Leiden und Trauer befasst und auf sehr effektive Weise mit diesem Thema umgeht. Der Film befasst sich mit Themen wie Kindesmissbrauch, Liebe, Isolation, Depressionen und wirft sogar ein Idolelement für ein gutes Maß hinein. Auf dem Papier sollten so viele Ideen, Themen und Elemente nicht ineinander greifen, insbesondere im Kontext einer Metaverse, die extrapoliert, was in unserem Leben und in unseren sozialen Medien geschieht und es auf die nächste Stufe bringt. Trotzdem schafft es dem Film, all diese Elemente in Einklang zu bringen und eine mächtige emotionale Geschichte im Prozess zu schaffen.

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Belle hat viel mit Hosodas früherem Film Summer Wars gemeinsam. Die Farbpalette und die allgemeine Ästhetik sind fast gleich. Es wird klar, dass Hosoda großes Interesse daran hat, wie Social Media und die neuen Internet -Technologien die Art und Weise prägen. Es ist wirklich überzeugend zu sehen. Besonders in der Animation, da es es möglich macht, Cyberspace auf eine Weise zu erstellen, die mit realen Akteuren nicht möglich wäre.

Die Belle im Tierelement des Stücks könnte der flachste sein, und dennoch verblasst die Kraft der Geschichte nicht wirklich. Alle Szenen in der Metaverse sind hervorragend und haben eine hervorragende Auswahl an. Wenn Sie von starken Kampfsequenzen zu digitalen Konzerten wechseln, in denen der Charakter von Belle wie ein echtes Idol Millionen von Fans schleppt, um zu sehen, wie sie einige wirklich schöne Songs aufführt. Das Produktionsdesign ist außergewöhnlich, und es ist nicht schwer zu erkennen, dass sich das Design des Hauptcharakters in der Metaverse in etwas mehr mit Disneys Charakterdesign verwandelt. Es ist ein elegantes Nicken.

Die realen Szenen sind genauso beeindruckend. Die Umweltarbeit ist einfach entzückend, und die Landschaft, in der der größte Teil der Geschichte stattfindet, wird als schöner Ort zum Leben zum Leben erweckt. Es ist ruhig, ruhig und doch die Atmosphäre von Nostalgie und Melancholie macht sich in jedem Rahmen vorhanden. Das Charakterdesign variiert nicht wesentlich vom Rest der Arbeit von Hosoda, aber es bleibt höchste Qualität.

Taiseei Iwasaki, Ludwig Forssell und Yuta Bandoh machen einen tollen Job mit der Musik. Der Film macht es zu einem wichtigen Element in der Geschichte, als eine Form von Ausdruck und Freiheit für die Hauptfiguren, und es ist schön zu sehen, dass diese Gruppe talentierter Musiker ihre Rollen ernst nimmt. Gegen Ende ist die Kraft der Musik so, dass manche Menschen zum Weinen bringen werden. Es besteht kein Zweifel daran.

Belle ist ein Meisterwerk. Dies ist die Art von mächtiger und mutiger Animationsfunktion, die in der kommenden Auszeichnungssaison Auszeichnungen erhalten muss. Es gibt hier so viel Emotionen und hohe Handwerkskunst, dass der Film ihn nicht enthalten kann. Es gibt eine offene Diskussion, ob diese oder Wolfs Kinder Hosodas beste Arbeit sind, aber wie es ist, steht Belle ohne Zweifel als der beste Animationsfilm des Jahres an der Spitze.

Punktzahl: 10/10